“山河交响——中国南方油画山水研究展”：油画中的中国风格和

“山河交响——中国南方油画山水研究展”　刘芳　摄

24日下午，中国美术家协会名誉主席靳尚谊、中央美术学院教授钟涵等老艺术家与20余位参展艺术家、美术理论家等莅临国家大剧院，参观由国家大剧院和中国油画学会联合主办的“山河交响——中国南方油画山水研究展”。

国家大剧院艺术品部部长刘欲晓作为主办方代表之一表示，“‘山河交响——中国南方油画山水研究展’一方面通过全景式梳理让大家感受到中国油画，尤其是风景油画的百年发展脉络；另一方面我们也想大家感受到新时代油画艺术家把油画作为一种语言工具，展现油画创作的中国风格和中国面貌。”

中国美术家协会名誉主席靳尚谊表示，本次由国家大剧院和中国油画学会主办的关于南方风景的展览搜集了来自全国各地艺术家的作品，艺术家们的年龄跨度也相当大。展览还借展了许多近现代美术史上的重要作品，这在当前疫情情况下实属不易。参展作品不仅展现出我国南方地域的风景之美，还表现出了中国的山水精神，是非常高水平的展览。

“本次展览回顾了20世纪油画在风景方面如何中国化的历史进程。让我们看到当代艺术家们如何创作具有中国特色的油画山水。中国艺术家画油画并不是简单地在油画布上用油彩绘制山水画，更重要的是探索如何画出具有中国地理与气候特色的山水，同时还能够体现油画艺术语言在色彩上的地域性特征。所有艺术家在创作过程中都展现出文化的传承和审美的程式。今天我们在国家大剧院看到的这个展览很好的回答了这个问题。”中国美术家协会理论委员会主任尚辉说。

中国美术家协会副主席徐里谈到：“本次展览的作品从全国各地借调而来，是对中国艺术家用油画媒材表现南方风景的一次集中展示，也展现了油画在自20世纪初进入中国以来，中国艺术家致力于将油画媒介与中国山水精神相结合所做出的努力，让观众能对中国油画百年来发展历程有个更加全面的了解。”

“本次展览的副标题中：‘中国、南方、油画、山水、研究’，每一组出于都是带有命题性和研究性质的。北方的艺术家不仅应该画出南方风景的面貌，更应该画出其气质和内在精神。对于画家来说，这次展览也提出了新的命题，即艺术家如何能够将眼中所看到的的景色与中国山水精神油画的世界进程紧密结合在一起，因此展览主题对于艺术家而言是一个非常值得研究的好命题。”

中国美术家协会副主席闫平补充道。中国美术馆研究馆员、清华大学艺术博物馆顾问徐虹表示，“本次展览规模很大，逻辑非常清晰，让我们看到了近百年来中国油画家在创作油画风景方面所作出的贡献和努力。这种贡献来自于将油画风景注入了中国本土的精神气质，同时也让我们看到了油画艺术家们在技法上的开拓和成就。”

展览总策划、中国艺术研究院研究员、中国油画学会学术委员会终身委员张祖英介绍，“此次在国家大剧院举办‘山河交响——中国南方油画山水研究展’是该展全国巡展的最后一站，也是规模最大的一站，除原本巡展的作品外，本次收官之展特别策划向中国美术馆、北京鲁迅博物馆、中央美术学院美术馆、刘海粟美术馆(上海)及艺术家家属和私人藏家借展了十余件在中国近现代美术史上赫赫有名的精品力作，大大丰富了展览的观赏性和学术性，为观众展现了油画艺术自上世纪初进入中国，百余年来不断融合中国传统文化精神所形成的‘油画山水’面貌。展览集中展示了来自全国各地106位艺术家创作的170余件描绘祖国南方风景的油画作品，构筑起艺术家自近代以来用油画媒介不断尝试融合中国传统艺术形式与精神内涵，从而逐渐形成的多元化表达面貌。

据悉，本次展览将持续至5月18日。